烈日炎炎，蝉鸣阵阵。位于宝山顾村菊泉文体中心的俞氏百宝镶嵌工作室里，空气却安静得连银针掉在地上都能听见。

　　一张工作台占据了工作室的一半，偌大的宣纸上，用线条勾勒着仕女、达官、佩剑武士……各种大小、颜色、质地的石头琳琅满目散置成几堆，有些人物、花草和门栏已经被拼了起来。

　　这幅待完成的作品叫《龙凤呈祥》。俞平拿起其中一枚已经雕刻完的“古典美女”在灯光下反复端详，不禁陷入沉思：“这是我和他合作的作品，现在只能由我一个人继续了。有时候手不自觉伸出去，以前我要什么东西他都会递过来……”

　　俞平，漆器制作艺术第三代传承人。而他口中的“他”，既是父亲，也是一生的老师兼挚友——上海漆器和百宝镶嵌技艺大师俞升寿。中国漆器有八千多年的历史，而今最具有代表性的四大名漆分别是福建福州的脱胎漆器、江苏扬州的漆器、山西平遥推光漆器及四川成都漆器。

　　民国时期，不少扬州艺人来沪谋生，其中一位便是俞平的爷爷——百宝镶嵌工匠俞庆荣。父亲俞升寿承其衣钵，在百宝镶嵌制作中不断融入本土元素和材料，延续传统工艺的过程中逐渐独成一派，形成俞氏百宝镶嵌制作特色，创作作品多次荣膺国家级工艺美术大奖，屡屡用于外宾礼品之用。

　　漆器镶嵌则是漆器制作技艺和百宝镶嵌制作技艺相结合的一门综合复杂技艺，涵盖美工设计、木工、漆工、镶嵌、开纹、描金等工序，整体制作难度非常高，也为它的传承带来很大困难。

　　在上海，可以独立完成漆器镶嵌作品的仅有俞升寿和其子俞平一脉。用俞平的话说，“上海漆器的传承脉络，与俞氏家族的技艺传承高度合一。”

　　自1964年开始，俞升寿受政府委托，举办漆器和镶嵌工艺学习班。天南海北来相会，其中就有赵秉科、俞金海、汪培坤、甘而可、奚建辉等一批中国漆器制作的中坚力量。

　　1974年，俞老从上海漆器厂调到上海工艺美术研究所精耕百宝镶嵌的革新和传承，而后和儿子俞平一起在宝山开设百宝镶嵌工作室，通过不断的创作和商贸将这门技艺发扬光大。

　　带我们领略完《四大美女》《月宫嫦娥》等一系列俞氏漆器镶嵌艺术珍宝后，俞平拿出一个乍看其貌不扬的漆盘——这是当年上海漆器雕刻厂被“小绍兴”收购时的纪念盘。“藕断丝连”的图案上，用螺钿镶嵌出“他日相呼”四个字。俞平不无唏嘘地说：“这记述着上海漆器曾经有过的悲壮时代。”

　　今年2月，还有不到几个月就满90岁的俞升寿大师在上海病逝。“慢工”和“细活”如何才能在时代的洪流中得以存世和传承？睹物思人，俞平又开始了手头的工作，“一点一滴去做吧，去完成老爷子们的心愿。‘他日相呼’不仅是他们那批手艺人有朝一日重聚的良愿，也是上海漆器有朝一日能够重回顶峰的真情呼唤。”